Репин-портретист
- Подробности
- Категория: Искусство России XIX века
- Опубликовано 26.06.2018 13:23
- Просмотров: 407
«Русскую музыку Репин прославил своими портретами Глинки, Мусоргского, Бородина, Глазунова... Русскую литературу — портретами Гоголя, Тургенева, Льва Толстого, Писемского, Гаршина, Фета, Стасова...
Русская живопись представлена целой галереей портретов: Суриков, Шишкин, Крамской, Васнецов, Куинджи... Русскую науку прославил он портретами Сеченова, Менделеева, Павлова, Тарханова, Бехтерева» (Корней Чуковский).
И. Репин. Портрет отца художника Е.В. Репина (1879). Холст, масло. 89 x 70 см. Государственный Русский музей (Петербург)
Но этими именами портретная галерея Репина не исчерпывается. В ней присутствуют портреты государственных деятелей, императора Николая II, хирурга Н. Пирогова, П.М. Третьякова, критика В. Стасова, множество портретов родных и близких ему людей, а также детей – Репин создал потрясающую портретную галерею. Количество созданных им образов восхищает.
И. Репин. Портрет Николая II (1896). Холст, масло 251 х 160 см. Государственный Русский музей (Петербург)
На протяжении всей своей жизни художник занимался портретной живописью. Многие портреты он создал по заказу П.М. Третьякова для его галереи – тот задумал собрать портреты выдающихся деятелей русской культуры. И.Е. Репин познакомился с Третьяковым ещё в начале 1870-х годов, и их дружеские отношения продолжались до самой смерти Третьякова, который приобрёл 52 живописные работы и 8 рисунков Репина. Но сам Третьяков был человеком очень сдержанным и замкнутым, он долго не соглашался позировать для портрета. Но этот портрет всё-таки был создан.
И. Репин. Портрет П.М. Третьякова (1883). Холст, масло, 101 x 77 см. Государственная Третьяковская галерея (Москва)
Репин изобразил Третьякова в его обычной позе: когда он внимательно кого-то слушал, он скрещивал на груди руки. Такая же поза была для него характерна и в те моменты, когда он был поглощён какой-то мыслью или о чём-то размышлял. Сомкнутые руки – указание на замкнутость характера.
Строгий портрет – таким был и сам портретируемый. Тонкие длинные пальцы говорят о его тонкой натуре. Современники считали, что портрет Третьякова очень сходен с оригиналом и психологически точен.
И. Репин. Портрет хирурга Н.И. Пирогова (1881). Холст, масло, 64,5 x 53,4 см. Государственная Третьяковская галерея (Москва)
Никола́й Ива́нович Пирого́в (1810-1881) – русский хирург и учёный-анатом, основоположник русской военно-полевой хирургии, основатель русской школы анестезии. Оперируя раненых, Пирогов впервые в истории русской медицины применил гипсовую повязку, дав начало сберегательной тактике лечения ранений конечностей и избавив многих солдат и офицеров от ампутации.
Работал врачом на Крымской войне 1853-1856 гг., Русско-турецкой войне 1877-1878 гг.
Пирогов был энергичным, волевым человеком с сильным темпераментом. Репину были близки эти его качества, поэтому портрет получился психологически верным: резкие черты лица Пирогова, его чуть закинутая назад голова, крепко сжатые губы и складка между бровями. Всё это выдаёт в нём целеустремленность ученого и борца, его ум, крутой нрав. Левый плохо видящий глаз чуть прищурен. Репин не идеализирует модель, но такие люди, как Пирогов, в идеализации и не нуждаются.
Красноватое лицо пожилого человека, бородка и белый воротничок выделяются на тёмном фоне полотна, наполненном энергией этого выдающегося человека.
И. Репин. Портрет композитора М.П. Мусоргского (1881). Холст, масло. 71,8 x 58,5 см. Государственная Третьяковская галерея (Москва)
Репин дружил с Мусоргским и был поклонником его таланта. Когда художник узнал о тяжёлой болезни Мусоргского, он посетил Николаевский военный госпиталь, где находился Мусоргский, и в течение четырех дней писал знаменитый портрет композитора. Через 11 дней после окончания работы Мусоргский умер.
В.В. Стасов рассказывал: «По всем признакам судя, Репину в нынешний приезд надо было торопиться с портретом любимого человека: ясно было, что они уже более никогда не увидятся. И вот счастье поблагоприятствовало портрету: в начале поста для Мусоргского наступил такой период болезни, когда он посвежел, приободрился, повеселел, веровал в скорое исцеление и мечтал о новых музыкальных работах, даже в стенах своего военного госпиталя... В такую-то пору увиделся с Мусоргским Репин. Вдобавок ко всему, погода стояла чудесная, и большая с высокими окнами комната, где помещался Мусоргский, была вся залита солнечным светом...»
Репин создал этот портрет всего за 4 дня, хотя писать приходилось в неудобной обстановке, за маленьким столиком в больничной палате.
Мусоргский сидел в кресле в халате с малиновыми бархатными отворотами и обшлагами, с наклоненной немного головой, в глубокой задумчивости. Все, знавшие Мусоргского, «были в восторге от этого портрета, – так он жизненен, так он похож, так он верно и просто передает всю натуру, весь характер, весь внешний облик Мусоргского». В восторге от портрета был и известный портретист И. Крамской.
На картине изображён серьёзно больной человек: нездоровая краснота лица, блестящие глаза. Взъерошенные волосы, запущенная борода с усами. Когда-то это был сильный и энергичный человек, сейчас в его глазах читается печаль и тоска.
Эта картина также была приобретена Третьяковым для его коллекции.
И. Репин. Портрет В.В. Стасова (1873). 78 х 63 см. Государственная Третьяковская галерея (Москва)
Репин долгие годы дружил со Стасовым. Он восторженно отзывался о нём в своих мемуарах. Стасова называли «идейным вождём» русского реализма, но он бы бескомпромиссным противником «искусства для искусства». Именно таким и видим мы Стасова в репинском портрете: во всей фигуре, в движении головы, полуоткрытых губах, фиксированном прямом взгляде чувствуется критик, строгим взглядом рассматривающий произведение искусства. По свидетельству Репина, Стасов был «грозою многих критиков, его боялись».
И. Репин. Портрет Веры Репиной, дочери художника в детстве (1874). 73 х 60 см. Государственная Третьяковская галерея (Москва)
И. Репин. Портрет Антона Григорьевича Рубинштейна (1909-1915). Холст, масло. 216 x 136 см. Самарский художественный музей
Художник любил музыку, об этом говорят многие образы композиторов и музыкантов, созданные им. А.Г. Рубинштейна писал он несколько раз, он дружил с этим известным композитором и пианистом.
Антон Григорьевич Рубинштейн основал Русское музыкальное общество и первую русскую консерваторию в Петербурге, был её директором и профессором. Он являлся и величайшим пианистом, положил начало мировой славе русского пианистического искусства.
Рубинштейн изображён на этом портрете в процессе своей работы, в момент творческого вдохновения. Его мысли и чувства в данный момент полностью отданы музыке, сложный поворот фигуры, дирижёрский жест руки, нервная трепетность, свойственная импровизатору – всё это соответствует сильному, порывистому характеру музыканта.
И. Репин. Портрет И.С.Тургенева (1879). Холст, масло. 89 x 68 см. Севастопольский художественный музей им. П.М. Крошицкого
Это второй портрет Тургенева кисти Репина. Первый был написан в Париже в 1874 г. В феврале 1879 г. Репин в течение нескольких сеансов писал Тургенева во время его кратковременного приезда в Москву, несмотря на тяжелые приступы подагры у писателя. Судя по письмам Третьякова, этот портрет значительно больше нравился коллекционеру, но по каким-то причинам он его не приобрел.
На этот раз Репин пытался «схватить» писателя, но, сам признавался, что «все это были неудачные потуги, и из этого ничего особенного не вышло». Все же Репин показал портрет Тургенева на VII Передвижной выставке в Москве в 1879 году. Отзывы прессы были не очень лестными.
И.С Тургенева писали многие художники, но почему-то результаты редко были положительными. Кажется, такая колоритная фигура должна удаваться легко, но этого почему-то не случалось. П.А. Кропоткин так описывал внешность писателя: «Внешность Тургенева хорошо известна. Он был очень красив: высокого роста, крепко сложенный, с мягкими седыми кудрями. Глаза его светились умом и не лишены были юмористического оттенка, а манеры отличались... простотой и отсутствием аффектации...»
Тургенев на этом портрете выглядит более оживлённым, чем на некоторых других полотнах. Приветливый добрый взгляд обращён к зрителю. На лице мягкая и какая-то чуть виноватая детская улыбка. В этом человеке виден ум, большой жизненный опыт и грусть.
И. Репин. Портрет виолончелиста А.В. Вержбиловича (1895). Холст, масло. 87 x 58 см. Государственный Русский музей (Петербург)
И. Репин. Лев Николаевич Толстой босой (1901). Холст, масло. 207 х 73 см. Государственный Русский музей (Петербург)
Репина с Толстым связывали многолетние дружеские отношения. Художник не раз гостил в его имении Ясная Поляна и много работал с натуры, оставив целую галерею портретов писателя. Решив создать большое полотно, художник начал работать над произведением в Ясной Поляне. Толстой несколько раз позировал ему в саду.
Характер портрета – отражение духовных исканий писателя: в то время он стремился к «опрощению», часто занимался крестьянским трудом. Находясь под большим впечатлением от общения с Толстым, Репин писал его дочери: «Как бы ни унижал себя этот гигант, какими бы бренными лохмотьями не прикрывал свое могучее тело, всегда в нем виден Зевс, от мановения бровей которого дрожит весь Олимп».
Художник работал над этим портретом почти 10 лет. В нём он передал состояние сосредоточенности, самоуглубленности писателя. Даже босой, в простой крестьянской одежде, Толстой предстаёт перед нами во всей своей внутренней силе и зна́чимости.
И. Репин. Портрет композитора и ученого-химика Александра Порфирьевича Бородина (1888). Холст, масло. 209 x 138.5 см. Государственный Русский музей (Петербург)
И. Репин. Портрет писателя В.Г. Короленко (1912). Холст, масло. 75 x 64 см. Государственная Третьяковская галерея (Москва)