Роберт Шуман – один из выдающихся композиторов эпохи романтизма
- Подробности
- Категория: Европейская классическая музыка XIX века
- Опубликовано 25.12.2018 11:48
- Просмотров: 1094
Но творчество композитора не сразу было принято на родине в силу того, что современники Шумана не понимали его своеобразный музыкальный язык, новые формы и образы. Его творчество казалось загадочным и недоступным. В такую музыку надо было вслушиваться, напряжённо размышлять над ней, а это для публики было непривычно.
Лишь с 50-х годов XIX в. музыка Шумана начала приобретать настоящих почитателей. И среди них были русские музыканты. Например, Антон Григорьевич Рубинштейн охотно исполнял музыку Шумана и покорял слушателей его «Карнавалом» и «Симфоническими этюдами».
Из биографии Роберта Шумана (1810-1856)
Родиной Шумана был немецкий город Цвиккау в земле Саксония (Германия). Его отец, Август Шуман, был издателем и книготорговцем. Музыкой будущий композитор занимался с раннего детства, и в этом его поддерживал отец. Сочинять Шуман начал в возрасте 10 лет, а в 13 лет написал Псалом для хора с оркестром. Мальчик был любознательным, с большим интересом учился в гимназии, особенно любил литературу и даже стоял перед выбором профессии: музыка или литература. Совсем не интересовала романтически настроенного юношу юриспруденция, которую он изучал в университетах Лейпцига и Гейдельберга в 1828-1830 гг., но на этом настаивали родители. Однако музыка всё больше захватывала его, Шуман хотел стать концертирующим пианистом. Мать понимала стремление сына и дала, наконец, разрешение ему самостоятельно определиться с будущей профессией. В 1830 г. он вернулся в Лейпциг для поиска наставника. Им оказался Фридрих Вик, а композицию он изучал у Генриха Дорна.
Рояль Р. Шумана (Цвиккау)
И вот молодой Шуман уже выступает со своими первыми сочинениями. В то время он был полон самых радужных надежд и помыслов, он стремился в новый мир звуков и чувств, ему претили любые проявления косности, мещанства, он был полон мятежным духом, который наполнял все его произведения. Повседневная скука и духовное убожество жизни Германии середины XIX в. гнала его в мир вымыслов и фантазии. Самые лучшие свои произведения Шуман написал для фортепьяно – это был его любимый инструмент. Но случилось несчастье: постепенно развился паралич среднего пальца руки и частичный паралич указательного пальца, из-за чего ему пришлось оставить мысль о карьере профессионального пианиста. Теперь все его творческие силы были направлены на сочинение музыки, а также на занятия музыкальной критикой. Шуман серьёзно занялся композицией и одновременно музыкальной критикой. В 1834 г. он основал «Новую музыкальную газету», которую нескольких лет редактировал и регулярно публиковал в ней свои статьи. В них он отстаивал свои убеждения, боролся с мещанством и пошлостью в жизни и искусстве, призывал к передовым идеалам.
Роберт и Клара Шуман (1847)
В 1840 г. Шуман женился на Кларе Вик, дочери его учителя. Она была выдающейся пианисткой и часто исполняла произведения мужа, а он сопровождал её на гастролях. Они с концертами побывали даже в России: в Санкт-Петербурге и Москве, и всюду их встречали с большим энтузиазмом. Музыку Шумана любили М. Балакирев, М. Мусоргский, А. Бородин и особенно П. Чайковский, считавший Шумана самым выдающимся современным композитором. Гениальным исполнителем фортепианных произведений Шумана был А. Рубинштейн.
У Роберта и Клары Шуманов была счастливая семья, в которой родилось 8 детей.
В 1843 г. открылась Лейпцигская консерватория, где преподавал Р. Шуман. Он много сочинял, дирижировал, руководил хором.
Но в 1844 г. у него появились первые признаки психического расстройства, которые первоначально удалось купировать. Композитор снова сочинял, а в 1853 г. вместе с женой предпринял путешествие в Голландию, где они встретили радостный приём. В начале 1854 г. приступы болезни повторились, была попытка самоубийства, и композитора поместили в психиатрическую больницу недалеко от Бонна. Роберт Шуман умер 29 июля 1856 г. и похоронен в Бонне.
«Освещать глубину человеческого сердца – таково призвание художника» (Р. Шуман)
Одним из первых изданных композитором произведений были «Бабочки» (1831). Шуман рисует картину костюмированного бала, где встречаются герои книги И. Рихтера «Годы юности». Два брата-романтика влюблены в девушку, и композитор создаёт музыкальную картину, наполненную молодостью, поэзией, красотой искусства и жизни. Небольшие музыкальные пьесы рисуют персонажей костюмированного бала.
Фортепьянный цикл «Карнавал» был написан Шуманом в 1835 г. Это одно из самых интересных сочинений композитора. В музыкальных зарисовках он создал образы дорогих ему людей: молодого Фридерика Шопена, музыкой которого восхищался; гениального итальянского скрипача и композитора Никколо Паганини; Клары Вик, которая скоро станет его женой; присутствуют здесь и вымышленные персонажи.
Роберт Шуман. Литография немецкого художника Й. Крихубера (1839)
Затем был создан фортепианный цикл «Крейслериана» (1838), навеянный новеллами Гофмана. Вдохновенный музыкант Иоганн Крейслер страдает от безвкусия, обывательщины в жизни и искусстве, и этот характер близок Шуману.
1840 г. (это год бракосочетания с Кларой) стал для Шумана годом песен. Он создал несколько песенных циклов и отдельных песен: «Любовь поэта», «Любовь и жизнь женщины» и др.
Далее круг жанров Шумана резко расширяется: за неполных два десятилетия он пишет симфонии (Первую «Весеннюю» (1841), Вторую (1845-1846), Третью «Рейнскую» (1850), Четвертую (1841-1842). Появляются его 3 струнных квартета, 3 трио, фортепианные Квартет и Квинтет, «Сказочные повествования» для кларнета, альта и фортепиано, 2 сонаты для скрипки с фортепиано, концерты для фортепиано (1841-1845), виолончели (1850), скрипки (1853), программные концертные увертюры («Мессинская невеста» по Шиллеру (1851), «Герман и Доротея» по Гете и «Юлий Цезарь» по Шекспиру (1851). Музыка к драматической поэме Байрона «Манфред» (1848) стала важнейшей вехой в развитии романтического симфонизма на пути от Бетховена к Листу, Чайковскому, Брамсу. Но и любимое фортепиано не забыто им: он пишет «Лесные сцены» и другие пьесы.
А ещё в это время были написаны оратория «Рай и Пери» по Т. Муру (1843), сцены из «Фауста» Гете (1844-1853), баллады для солистов, хора и оркестра, произведения духовных жанров, опера «Геновева» (1847-1848) и многое другое.
Сочинения Р. Шумана для детей
Отдельно хочется сказать о сочинениях Р. Шумана для детей. Впервые к миру детства он обратился в 1838 г. – это был фортепьянный цикл «Детские сцены». Но этот цикл был написан в ту пору, когда сам композитор не так далеко ещё ушёл от воспоминаний детства – ему было всего 28 лет. И трогательный мир ребенка с его страхами, переживаниями и радостями был близок ему. Пьесы из этого цикла входят в репертуар учеников музыкальных школ, но высокая художественная ценность делает их привлекательными и для зрелых музыкантов, которые часто включают их в свои сольные концерты. Да и сам Шуман неоднократно подчеркивал, что «Детские сцены» – это «обращение взрослых к прошлому и предназначены для взрослых». Скорее всего, это цикл поэтичных картинок из жизни детей, как бы подсмотренной взрослыми.
В сборнике 13 пьес: «О чужих странах и людях», «Курьезная история», «Горелки», «Просящее дитя», «Полное удовольствие», «Важное событие», «Грезы», «У камина», «Рыцарь на деревянной лошадке», «Почти серьезно», «Страхи (Пуганье)», «Засыпающий ребенок», «Поэт говорит».
Иллюстрация к пьесе «Смелый наездник»
Став отцом, Шуман пишет «Альбом для юношества» из двух частей и 43 пьес. Это произведения для юных 
пианистов. Работа над «Альбомом» началась в 1848 г., когда Шуман подарил своей старшей дочери Марии тетрадь фортепьянных пьес, в которой были произведения разных композиторов в транскрипции Шумана, а также 8 его собственных пьес. Так началась работа над сборником. Вот некоторые названия пьес из этого «Альбома»: «Хорал», «Маленький этюд», «Маленькая фуга», «Весёлый крестьянин, возвращающийся с работы», «Первая утрата», «Отзвуки театра», «Шехерезада», «Смелый наездник». Эти программные пьесы полюбились и детям, и их преподавателям. Но не весь этот замечательный сборник в равной мере используется в практике музыкальных школ, т.к. стиль композитора доступен не всем, особенно в младшем возрасте, но композитор знал это и писал: «На сладостях, пирожных и конфетах ни один ребенок не вырастет здоровым человеком. Духовная пища, так же, как и телесная, должна быть простой и здоровой».
В 1850 г. он создал "Жизненные Правила Для Музыкантов". Вот некоторые из этих правил:
• Играй всегда так, как будто тебя слушает великий художник. Когда ты играешь, не беспокойся о том, кто тебя слушает.
• Когда будешь постарше, не играй модных сочинений. Время дорого. Надо иметь сто человеческих жизней, чтобы познакомиться только со всем хорошим, что существует на свете.
• Не стремись к блеску исполнения. Старайся, чтобы музыка произвела то впечатление, которое имел в виду автор; большего не надо; все, что сверх этого, — искажение.
В заключение о творчестве Роберта Шумана
Творчество Шумана – это зрелый этап музыкального романтизма с его обостренным вниманием к психологии человеческой жизни. Его музыкальные портреты, например, точно сумели схватить и внешность, и внутреннюю сущность изображаемого им человека.
Произведения Шумана открыли новый художественный мир и новые формы музыкального выражения. Многим своим произведениям Шуман давал программные названия, которые побуждали фантазию слушателя и исполнителя. Его творчество тесно связано с литературой – здесь также присутствует побуждение к чтению. А некоторые его произведения даже можно сравнить с литературными – в них переплетаются различные сюжетные линии, появляется лирическое отступление и т.д.
Р. Шуман – автор множества литературных статей, заметок, афоризмов, где он выразил то же, что запечатлела его музыка: страстную любовь к искусству, ненависть ко всему косному, мещанскому.
В своих статьях он приветствовал первые творческие шаги Шопена, почувствовав в его ранних сочинениях замечательное яркое дарование. В одном из своих «жизненных правил для музыкантов» композитор писал: «Будь скромен! Ты еще не открыл и не придумал ничего такого, что не было известно до тебя. А если и открыл, то рассматривай это как дар свыше, которым ты должен поделиться с другими». И сам он принадлежал к числу художников, открывших своим искусством многое такое, что не было известно до него. «Меня интересует всё, что происходит в мире: политика, литература, люди. Обо всём я размышляю на свой лад, и потом это ищет выражения и выливается в музыке» (Р. Шуман).
Памятник Р. Шуману в Цвиккау